それは、女性が嫌がることをわざと言うことによって快感を得る笑いです。男の幼児性をあえてオープンにすることで、他者（女性）からの批判を封じ込めてしまう。そのためのガキっぽさですね。80年代以降のバラエティ、お笑いは、全てこの論法のもとに発展してきたと言っても過言ではありません。 　こうしたガキっぽさが幅を利かせてしまった結果、トークとは名ばかりで独りよがりの言葉が横行するようになってしまいました。よくバラエティ番組で使う“爪痕を残す”という言い方からもわかるように、言葉は双方向ではなく、単発のギャグやキャッチフレーズが脈絡なく羅列するような状況が生まれてしまったのです。 　出演者だけでなく、視聴者にもそうした“文化”が刷り込まれています。それは家庭や学校、会社などにおけるコミュニケーションにも伝播し、回り回って番組制作に反映されていく。 　だから、田原俊彦の下ネタは、彼個人の問題ではなく、社会に染み付いた“爪痕を残す文化”のあらわれとして認識すべき事柄なのですね。 　本来ユーモアとは、話者が自分を一段下げて相手をリラックスさせ、もてなす中で生まれる笑いのことを言います。 　けれども、現代の日本では学校にも家庭にも社会にも、そうした技術を学ぶ機会がほとんどありません。一生懸命に自分の存在を訴えることにこそ意義があるという価値観だからです。残念ながら、メディアも、その風潮を後押しする役割を果たしています。 　そう考えると、田原俊彦の下ネタ連発は彼のタレントとしての価値を訴える手段だったのだから、一概に否定できるものではないはずです。 　同時に、“時代に合わせて考えをアップデートすべき”などと、無責任にアドバイスできるものでもない。 　ここには、もっと深い教育の問題があると思うのです。 文／石黒隆之