ムード歌謡の魅力を広めるには、何よりも自分たちが露出し、求められる存在となる必要がある。酒井は、純烈のライブを一期一会の一発勝負とし、それに勝つためのセットリストをデビュー以来、毎ステージごとに考えてきた。 　たとえば60分間という尺の中で、歌とトークはどれぐらいの割合でクライアントに求められているかを見極め、時間に合った曲順を考える。もちろん、その日の客層も想定した上で唄もセレクトする。 「今はだいたい本番の半月前に半月分を一気に作っています。初見の人や、お爺ちゃんお婆ちゃんが多いところは『星降る街角』とか『ラブユー東京』のようなわかりやすいところから入っていこうとかね。そこは僕にとって、秘伝の焼き鳥のタレのような味の部分だから誰にもさわらせない。 　もう一つ、セットリストは育成重視だったと思います。メンバーの音楽や歌謡に対する理解力、表現力に関することなんですが、彼らには『うまくなりすぎると応援されなくなっちゃう』って言うんです。10年以上やって、1級上がったぐらいがいい。じっさい上を見ると、五木ひろしさんのような方と同じ番組に出たらお話にならないレベルなんだから。やり繰りする中で意識してきたのは、一番やりたいことは触れられないようにするということ」 　音楽的評価で語られると純烈は「生きていけなくなる。なぜなら、もっと上がいるから」。役者をやっていた時代も、酒井の頭の中には常にそうした意識が存在し、物事を判断させた。 　ただ、全体の形として持っていくには“健康センターでおばちゃんと戯れている銭湯アイドル”と世間へ認識されるうちは本丸が見えないから都合いい。最近になって、ようやく音楽評論家でありプロデューサーの佐藤剛氏が「純烈はいい作家がいい曲をち密に作っているのに、誰もそこをとりあげない」と評論。 　そこから9月15＆16日の「あいちトリンナーレ2019」（2010年から3年ごとに開催されている国内最大規模の国際芸術祭）出演までつながった。佐藤氏が声をかけ、酒井はライブのプロデュースも担当。前川清と故・藤圭子のナンバーを純烈が歌う。